Klasa IV
Kryteria ocen z plastyki
• wysiłek wkładany przez ucznia i wywiązywanie się z obowiązków wynikających ze specyfiki przedmiotu,
• poziom uzdolnień i predyspozycji plastycznych ucznia,
• indywidualny wkład pracy potrzebny do realizacji określonych zadań plastycznych,
• zaangażowanie w działania plastyczne i aktywny w nich udział,
• poziom wiedzy i umiejętności w zakresie różnych form aktywności plastycznej i wiadomości z teorii plastyki,
• podejmowanie przez ucznia dodatkowych zadań plastycznych, włączanie się w życie artystyczne szkoły i środowiska,
• przygotowanie do zajęć.
Wymagania podstawowe
Uczeń:
• wymienia elementy plastyczne kształtujące otoczenie
• określa rolę plastyki w najbliższym otoczeniu
• wymienia podstawowe terminy plastyczne
• wyodrębnia w naturze elementy abecadła plastycznego
• wskazuje i porównuje wybrane elementy abecadła plastycznego w naturze i w pracy plastycznej
• przedstawia fragment otoczenia na płaszczyźnie
• wyraża w działaniach plastycznych „widzenie plastyczne”
• wymienia podstawowe narzędzia rysunkowe i podłoża
• utrzymuje w ładzie swój warsztat pracy
• wyjaśnia, co to jest walor i plama walorowa
• stosuje w działaniach plastycznych plamy o odmiennym charakterze
• wyjaśnia, co to jest światłocień
• objaśnia rolę światłocienia w rysunku
• rysuje prosty przedmiot z zastosowaniem światłocienia
• wymienia rodzaje barw
• klasyfikuje daną barwę do odpowiedniego rodzaju
• podaje sposoby otrzymywania barw pochodnych i złamanych oraz łączenia barw dopełniających
• wyjaśnia, co to jest gama kolorystyczna i podaje jej rodzaje
• tłumaczy, czym jest tonacja
• wyjaśnia, co to są techniki malarskie
• wymienia narzędzia i podłoża typowe dla danej techniki
• charakteryzuje określoną technikę malarską
• stosuje określoną technikę w działaniach plastycznych
• wyjaśnia, co to są techniki mieszane
• opisuje, na czym polegają wybrane techniki mieszane
• wykonuje pracę w dowolnej technice mieszanej w sposób ekspresyjny i estetyczny
• wskazuje przykłady otoczenia estetycznego i uzasadnia swój wybór
Wymagania ponadpodstawowe:
• planuje zmiany w celu estetyzacji otoczenia
• omawia znaczenie użytych środków plastycznych dla wyrażanych treści
• określa rolę środków wyrazu w dziele sztuki
• stosuje kontrast w działaniach plastycznych
• rysuje kontur przedmiotu zgodnie z rzeczywistymi proporcjami
• dobiera odpowiednie środki plastyczne w zależności od tematu i charakteru pracy
• właściwie posługuje się narzędziami rysunkowymi
• dobiera narzędzia rysunkowe i podłoża w zależności od charakteru i tematu pracy
• określa na podanych przykładach, jakimi narzędziami posłużył się twórca
• wyjaśnia różnicę między walorem w rysunku i malarstwie
• różnicuje walor w działaniach plastycznych
• stosuje światłocień w pracach plastycznych
• przedstawia w rysunku cień przedmiotu
• wskazuje światłocień w przykładowej pracy i określa pełnioną przez niego funkcję
• uzyskuje określony odcień w wyniku mieszania barw
• dobiera barwy stosownie do tematu pracy
• wykorzystuje barwy w działaniach plastycznych do celów ekspresyjnych i estetycznych
• stosuje właściwą gamę kolorystyczną i tonację w działaniach plastycznych
• określa gamę kolorystyczną i tonację obrazu
Klasa V
a/ wymagania podstawowe:
UCZEŃ:
• wyjaśnia, co to jest faktura ,
• określa rodzaj faktury w dziełach różnych dyscyplin plastycznych ,
• ukazuje fakturę w pracach plastycznych,
• wyjaśnia, co to jest forma,
• odróżnia formę płaską od formy przestrzennej,
• rozróżnia rodzaje form w otaczającym świecie,
• stosuje różnorodne formy w działaniach plastycznych,
• wyjaśnia, co to jest kompozycja,
• wymienia zasady harmonijnej kompozycji,
• podaje rodzaje kompozycji,
• określa rodzaj kompozycji w wybranych reprodukcjach,
• wykonuje pracę z wykorzystaniem wybranej kompozycji,
• tłumaczy, co to jest perspektywa,
• wymienia rodzaje perspektywy,
• wyjaśnia rolę perspektywy w dziele sztuki,
• określa formy twórczości,
• rozpoznaje najbardziej znane dzieła sztuki,
• wymienia charakterystyczne cechy rysunku jako dyscypliny plastycznej,
• podaje funkcje szkicu,
• używa właściwych przyborów rysunkowych do zadanego tematu,
• organizuje warsztat pracy przy wykonywaniu prac rysunkowych,
• posługuje się szkicem jako wstępnym etapem do właściwej pracy,
• charakteryzuje malarstwo jako dyscyplinę plastyczną,
• wyjaśnia, czym się różni malarstwo realistyczne od malarstwa abstrakcyjnego,
• określa sposób przedstawienia rzeczywistości na obrazie: płaski lub przestrzenny,
• używa właściwych przyborów malarskich do zadanego tematu,
• rozróżnia na przykładach tematyczne rodzaje malarstwa,
• organizuje warsztat pracy przy malowaniu prac,
• maluje pracę na określony temat.
b/ wymagania ponadpodstawowe
UCZEŃ:
• wyjaśnia funkcję faktury jako środka wyrazu plastycznego,
• twórczo stosuje fakturę w działaniach plastycznych,
• wykonuje dodatkową pracę plastyczną zgodnie z instrukcją „Potrafię to zrobić!”,
• wyjaśnia funkcję formy w sztuce,
• twórczo wykorzystuje formę jako środek wyrazu plastycznego,
• dobiera kompozycję do tematu pracy,
• odpowiednimi środkami plastycznymi wyraża określoną kompozycję,
• odróżnia dobrą kompozycję od złej,
• omawia rolę kompozycji jako środka wyrazu plastycznego
• przedstawia na płaszczyźnie trójwymiarowe przedmioty,
• stosuje w działaniach plastycznych dany rodzaj perspektywy,
• określa rodzaj perspektywy w wybranych reprodukcjach,
• świadomie posługuje się terminami: kustosz, eksponat, konserwator zabytków,
• opisuje wybrane reprodukcje dzieł,
• pozdaje nazwiska znanych twórców polskich i zagranicznych,
• wyraża własne zdanie na temat dzieł sztuki,
• świadomie i ekspresyjnie posługuje się punktem, linią, konturem, plamą walorową, światłocieniem,
• opisuje dzieło rysunkowe,
• porównuje dwa różne dzieła rysunkowe,
• wyraża własne zdanie na temat analizowanego rysunku,
• świadomie i ekspresyjnie posługuje się określoną techniką plastyczną, kompozycją oraz zestawem barw,
• opisuje dzieło malarskie.
• porównuje dwa różne dzieła malarskie,
• wyraża swoje zdanie na temat analizowanego dzieła malarskiego.
Klasa VI
Wymagania
podstawowe
- wyjaśnia, czym się różni oryginalne dzieło sztuki od kopii i reprodukcji,
- tłumaczy, czym jest falsyfikat,
- wskazuje, w jaki sposób można korzystać z dzieł sztuki,
- definiuje plagiat i piractwo,
- tworzy album z własnymi pracami lub reprodukcjami dzieł sztuki.
- tłumaczy, czym jest światłocień,
- określa, jaka jest rola światłocienia w rysunku, malarstwie i grafice,
- wyjaśnia, w jaki sposób można ukazać światłocień w rysunku, malarstwie i grafice,
- stosuje w swojej pracy światłocień,
- wykonuje pracę plastyczną, korzystając ze wskazówek zawartych w podręczniku.
- planuje kolejne etapy swojej pracy,
- wykonuje przedmiot użytkowy, korzystając z podanych propozycji,
- stosuje w działaniach plastycznych określone techniki i materiały.
- wyjaśnia, czym jest perspektywa,
- tłumaczy, na czym polega stosowanie
perspektywy,
- wymienia cechy perspektywy rzędowej i kulisowej,
- podaje przykłady układów kulisowych z najbliższego otoczenia,
- wskazuje na reprodukcjach wybranych dzieł perspektywę rzędową i kulisową,
- wykonuje pracę z zastosowaniem układu pasowego.
- podaje główne elementy perspektywy zbieżnej,
- wyjaśnia, na czym polega stosowanie perspektywy zbieżnej,
- wymienia rodzaje perspektywy zbieżnej,
- stosuje podstawowe zasady tworzenia perspektywy zbieżnej w działaniach plastycznych,
- wykonuje pracę plastyczną, korzystając ze wskazówek zawartych w podręczniku.
- podaje cechy perspektywy powietrznej i barwnej,
- wyjaśnia, na czym polega stosowanie perspektywy powietrznej i barwnej,
- wymienia barwy, które tworzą pierwszy plan przedstawienia w perspektywie
- dopasowuje kolory pod względem ich temperatury,
- tworzy pracę z zastosowaniem perspektywy powietrznej lub barwnej.
- planuje kolejne etapy swojej pracy,
- wykonuje przedmiot użytkowy, korzystając z podanych propozycji,
- stosuje w działaniach plastycznych określone techniki i materiały.
- podaje cechy perspektywy aksonometrycznej i umownej,
- wyjaśnia, na czym polega stosowanie perspektywy aksonometrycznej i umownej.
- charakteryzuje rysunek jako dziedzinę sztuki,
- wymienia narzędzia rysunkowe,
- podaje rodzaje rysunku,
- wskazuje elementy abecadła plastycznego wykorzystywane w rysunku,
- rozpoznaje rysunki wśród dzieł innych dziedzin sztuki,
- wykonuje rysunek z zastosowaniem wybranych środków wyrazu.
- charakteryzuje malarstwo jako dziedzinę sztuki,
- wymienia główne techniki malarskie,
- odróżnia obraz realistyczny od dzieła abstrakcyjnego,
- rozpoznaje na przykładowych reprodukcjach dzieł wybrane tematy malarstwa,
- omawia wybrany rodzaj malarstwa,
- stosuje różne narzędzia malarskie,
- wykonuje pracę malarską o charakterze realistycznym.
- sytuuje impresjonizm i symbolizm w czasie,
- wymienia typowe cechy obrazów zaliczanych do impresjonizmu i symbolizmu,
- podaje przykłady dzieł sztuki impresjonistycznej i symbolistycznej,
- tworzy w wybranej technice plastycznej
- planuje kolejne etapy swojej pracy,
- wykonuje przedmiot użytkowy, korzystając z podanych propozycji,
- stosuje w działaniach plastycznych określone techniki i materiały.
- charakteryzuje grafikę jako dziedzinę sztuki,
- wymienia narzędzia stosowane w grafice,
- podaje środki wyrazu plastycznego stosowane w grafice,
- wskazuje dwa podstawowe rodzaje grafiki,
- tłumaczy, czym jest matryca,
- wyjaśnia różnicę między drukiem wypukłym a wklęsłym,
- podaje przykłady grafiki użytkowej z najbliższego otoczenia,
- określa, czym zajmują się grafika reklamowa i książkowa,
- wykonuje prostą odbitkę w technice druku wypukłego,
- z pomocą nauczyciela wykonuje pracę
- charakteryzuje rzeźbę jako dziedzinę sztuki,
- wymienia materiały i narzędzia wykorzystywane w rzeźbiarstwie,
- podaje rodzaje rzeźby,
- wylicza przykłady rzeźb znajdujących się w najbliższej okolicy,
- wyjaśnia termin relief,
- przygotowuje płaskorzeźbę (medal),
- wykonuje pracę plastyczną, korzystając ze wskazówek zawartych w podręczniku.
- planuje kolejne etapy swojej pracy,
- wykonuje przedmiot użytkowy, korzystając z podanych propozycji,
- stosuje w działaniach plastycznych określone techniki i materiały.
- charakteryzuje architekturę jako dziedzinę sztuki,
- wymienia rodzaje architektury ze względu na jej funkcje,
- planuje kolejne etapy swojej pracy,
- wykonuje przedmiot użytkowy, korzystając z podanych propozycji,
- stosuje w działaniach plastycznych określone techniki i materiały.
- tłumaczy, czym jest sztuka użytkowa,
- wyjaśnia terminy design i ergonomia,
- wylicza środki wyrazu sztuki użytkowej,
- określa, czym są wzornictwo
- omawia etapy tworzenia dzieł sztuki użytkowej,
- wymienia przykłady wytworów sztuki użytkowej z codziennego życia,
- z pomocą nauczyciela tworzy projekt przedmiotu codziennego użytku,
- wykonuje pracę plastyczną, korzystając ze wskazówek zawartych w podręczniku.
- sytuuje styl secesyjny w czasie,
- wymienia typowe cechy wytworów sztuki secesyjnej,
- podaje przykłady dzieł sztuki secesyjnej,
- tworzy w wybranej technice plastycznej pracę inspirowaną sztuką secesji
Wymagania ponadpodstawowe
Uczeń:
- określa, czego dotyczy prawo autorskie,
- tłumaczy, na czym polega prawo cytatu,
- wyjaśnia zasady ochrony wizerunku,
- przybliża znaczenie własności intelektualnej,
- wykonuje pracę plastyczną inspirowaną wybranym dziełem sztuki.
- tłumaczy, czym jest modelunek światłocieniowy,
- wyjaśnia funkcję światła i cienia w sztuce nowoczesnej i najnowszej,
- określa znaczenie światła w fotografii i filmie,
- omawia reprodukcje dzieł sztuki pod kątem zastosowanego światłocienia,
- opisuje wpływ światłocienia na wymowę dzieła na podstawie reprodukcji obrazu oraz własnej pracy,
- stosuje światłocień w działaniach plastycznych odpowiednio do tematu i charakteru pracy,
- tworzy z wyobraźni pracę plastyczną, twórczo wykorzystując możliwości wyrazu stwarzane przez światłocień.
- projektuje i tworzy ozdobę według własnego pomysłu, twórczo wykorzystując możliwości wyrazu stwarzane
przez różnorodne barwy, kształty, faktury i kompozycje,
- stosuje różne techniki i narzędzia plastyczne,
- wykorzystuje w swojej pracy wiedzę na temat właściwości materiałów,
- dba o estetyczne i staranne wykonanie pracy.
- określa rolę perspektywy w dziełach różnych dziedzin,
- omawia, na czym polegają układy rzędowy i kulisowy,
- wyjaśnia pochodzenie nazwy perspektywa kulisowa,
- porównuje reprodukcje malowideł sztuki prehistorycznej i starożytnego Egiptu pod kątem zastosowanej perspektywy,
- tłumaczy różnice między perspektywą rzędową a kulisową na przykładach reprodukcji wybranych dzieł,
- twórczo stosuje perspektywę rzędową i kulisową w działaniach plastycznych,
- wykonuje projekt dekoracji do szkolnego przedstawienia z wykorzystaniem perspektywy kulisowej.
- omawia rodzaje perspektywy zbieżnej,
- wyjaśnia rolę perspektywy zbieżnej w sztuce,
- określa rodzaj perspektywy zbieżnej w wybranych reprodukcjach dzieł sztuki,
- wskazuje związki pomiędzy zastosowanym rodzajem perspektywy a wyglądem przestrzeni w dziele
- tłumaczy zasady skrótu perspektywicznego,
- tworzy z wyobraźni pracę plastyczną, stosując perspektywę zbieżną odpowiednio do tematu i charakteru pracy.
- wykorzystuje w działaniach plastycznych wiedzę o złudzeniach wzrokowych i wzajemnym oddziaływaniu barw,
- stosuje zasady tworzenia perspektywy powietrznej i barwnej,
- poprawnie ocenia temperaturę poszczególnych barw względem innych,
- analizuje wybrane dzieła sztuki malarskiej pod kątem zastosowanej perspektywy powietrznej i barwnej,
- tworzy z wyobraźni pracę plastyczną, stosując perspektywę powietrzną lub barwną odpowiednio do tematu
- projektuje i tworzy pudełko według własnego pomysłu, twórczo wykorzystując możliwości wyrazu stwarzane przez różnorodne kształty, faktury i kompozycje,
- stosuje różne techniki i narzędzia plastyczne,
- wykorzystuje w swojej pracy wiedzę na temat właściwości materiałów,
- dba o estetyczne i staranne wykonanie pracy.
- wskazuje różnice między perspektywą aksonometryczną a zbieżną,
- omawia cechy perspektywy aksonometrycznej i umownej na przykładzie wybranych reprodukcji,
- ocenia nowoczesne eksperymenty z perspektywą na wybranych przykładach.
- omawia rodzaje i funkcje rysunku,
- wskazuje różnice między szkicem a namalowanym na jego podstawie obrazem,
- porównuje wybrane dzieła rysunku pod kątem zastosowanych środków wyrazu plastycznego,
- wyraża własną opinię na temat analizowanego dzieła rysunkowego,
- świadomie i ekspresyjnie posługuje się w rysunku linią, plamą walorową i światłocieniem,
- właściwie dobiera narzędzia rysunkowe do zadanego tematu,
- analizuje własny rysunek pod kątem zastosowanych środków wyrazu plastycznego.
- omawia środki wyrazu w malarstwie
- wskazuje różnice między malarstwem dawnym a współczesnym,
- wyjaśnia, czym się różni malarstwo realistyczne od abstrakcyjnego,
- omawia tematy malarstwa na przykładach reprodukcji obrazów zamieszczonych w podręczniku,
- porównuje dzieła reprezentujące różne rodzaje malarstwa pod kątem zastosowanych środków wyrazu plastycznego,
- wyraża własną opinię na temat analizowanego dzieła malarskiego,
- stosuje różne techniki malarskie, kompozycje i zestawy barw w działaniach plastycznych,
- wykonuje pracę malarską o charakterze abstrakcyjnym.
- określa ramy czasowe impresjonizmu i symbolizmu,
- rozpoznaje i omawia cechy dzieł sztuki impresjonizmu i symbolizmu,
- tworzy w określonej technice plastycznej pracę inspirowaną sztuką impresjonizmu i symbolizmu, twórczo interpretując temat.
- projektuje i tworzy mebel według własnego pomysłu, twórczo wykorzystując możliwości wyrazu stwarzane przez różnorodne linie, barwy, kształty i kompozycje,
- stosuje różne techniki i narzędzia plastyczne,
- wykorzystuje w swojej pracy wiedzę na temat właściwości materiałów,
- dba o estetyczne i staranne wykonanie pracy.
- omawia etapy pracy w technice druku wklęsłego i wypukłego,
- podaje rodzaje grafiki ze względu na użytą matrycę,
- opisuje rolę grafiki jako dziedziny sztuki,
- wskazuje różnice między grafiką dawną a współczesną,
- omawia funkcję znaku plastycznego w życiu codziennym,
- wymienia cechy grafiki użytkowej i jej rodzaje,
- porównuje przykłady grafiki warsztatowej i użytkowej,
- opisuje dzieło grafiki warsztatowej i użytkowej na podstawie wybranej reprodukcji,
- wyraża własną opinię na temat analizowanych dzieł graficznych,
- twórczo wykorzystuje w działaniach plastycznych technikę druku wklęsłego i wypukłego,
- samodzielnie wykonuje pracę graficzną z wykorzystaniem odpowiednich programów komputerowych,
- wykonuje projekt graficzny na zadany temat, twórczo interpretując zadanie.
- omawia cechy różnych rodzajów rzeźb na podstawie wybranych przykładów,
- tłumaczy, czym się różni rzeźba od płaskorzeźby,
- charakteryzuje rzeźbę wolno stojącą na wybranym przykładzie z podręcznika,
- omawia i porównuje rzeźby realistyczne i abstrakcyjne,
- wskazuje różnice między rzeźbą dawną a współczesną,
- wyraża własną opinię na temat analizowanej pracy rzeźbiarskiej,
- wykonuje małą rzeźbę o złożonej formie i zróżnicowanej fakturze.
- projektuje i tworzy element ubioru według własnego pomysłu, twórczo wykorzystując możliwości wyrazu stwarzane przez różnorodne kształty i faktury,
- stosuje różne techniki i narzędzia plastyczne,
- wykorzystuje w swojej pracy wiedzę na temat właściwości materiałów,
- dba o estetyczne i staranne wykonanie pracy.
- określa formę i funkcję budowli na podstawie wskazanej reprodukcji,
- porównuje znaczenie terminów: architektura krajobrazu, mała architektura, architektura wnętrz,
- ocenia zaplanowanie przestrzeni w pobliżu swojego miejsca zamieszkania pod względem funkcjonalności i estetyki,
- wskazuje różnice między architekturą dawną a współczesną,
- sytuuje w czasie początek nowoczesnej architektury,
- wymienia typowe cechy nowoczesnej architektury,
- podaje przykłady dzieł nowoczesnej architektury,
- tworzy w wybranej technice plastycznej pracę inspirowaną nowoczesną architekturą
Klasa VII
Kryteria ocen z plastyki:
• wysiłek wkładany przez ucznia i wywiązywanie się z obowiązków wynikających ze specyfiki przedmiotu
• poziom uzdolnień i predyspozycji plastycznych ucznia,
• indywidualny wkład pracy potrzebny do realizacji określonych zadań plastycznych,
• zaangażowanie w działania plastyczne i jego aktywny w nich udział,
• poziom wiedzy i umiejętności w zakresie różnych form aktywności plastycznej i wiadomości z teorii plastyki,
• podejmowanie przez ucznia dodatkowych zadań plastycznych, włączanie się w życie artystyczne szkoły i środowiska,
• przygotowanie do zajęć,
Wymagania podstawowe
Uczeń:
• powinien być przygotowany do większości lekcji
• z pomocą nauczyciela wykonuje proste ćwiczenia
• uczestniczyć w zabawach
• wykonuje w wybranej technice plastycznej pracę inspirowaną sztuką oficjalną i twórczością ludową.
• wyjaśnia najważniejsze terminy związane z poznanymi nurtami,
• wymienia cechy wytworów sztuki poznanych nurtów,
• wyjaśnia podstawowe terminy związane z fotografią,
• wylicza rodzaje i tematy fotografii,
• sytuuje dadaizm i surrealizm w czasie,
• wyjaśnia najważniejsze terminy związane z nurtami dadaizmu i surrealizmu,
• wyjaśnia podstawowe terminy związane z filmem,
• wymienia zastosowania filmu,
• wyjaśnia, czym są asamblaż, instalacja, wideoinstalacja,
• wyjaśnia, czym są pop-art, postmodernizm, konceptualizm, minimalizm, land art,
• wymienia cechy dzieł pop-artu, postmodernizmu, konceptualizmu, minimalizmu i land artu,
• wyjaśnia, czym są happening i performance, - podaje przykłady działań możliwych do zrealizowania w ramach happeningu i performance’u,
• wyjaśnia, czym są nowe media,
• wymienia środki wyrazu typowe dla sztuk wizualnych,
• powinien przyswoić podstawowe wiadomości oraz najprostsze umiejętności
• stara się utrzymać porządek w miejscu pracy
• oddaje większość zadanych prac plastycznych
• posługuje się wybranymi środkami wyrazu i stosuje proste, typowe techniki plastyczne
• samodzielnie wykonuje łatwe ćwiczenia
• uczestniczy w zabawach
• współpracuje w grupie
• podejmuje próby twórczości plastycznej
• umie podać nazwiska kilku wybitnych polskich twórców
• charakteryzuje sztukę współczesną, - wymienia przykładowe formy dzieł sztuki współczesnej,
• podaje przykłady twórców i dzieł sztuki poszczególnych kierunków,
• wymienia zastosowania fotografii,
• podaje tematy fotografii,
• wymienia cechy dzieł dadaistów i surrealistów,
• podaje przykłady twórców i dzieł sztuki poszczególnych kierunków
• wymienia środki wyrazu typowe dla filmu,
• wyjaśnia, co to jest plan filmowy,
• wymienia przykłady nietypowych materiałów wykorzystywanych w sztuce najnowszej, podaje przykłady twórców i dzieł,
• omawia nowe role artysty i odbiorcy w happeningu i performansie,
• wymienia tematykę, narzędzia i środki wyrazu typowe dla sztuki nowych mediów,
• pracując w zespole, przygotowuje projekt artystyczno-edukacyjny,
• opisuje wskazane dzieło omówione na lekcji lub w podręczniku,
• wymienia i stosuje podstawowe elementy analizy dzieła sztuki,
• wymienia sposoby ujmowania rzeczywistości w sztuce,
Wymagania ponadpodstawowe
• potrafi przyswoić podstawowe wiadomości i najprostsze umiejętności
• zawsze przynosi na lekcję materiały
• dba o estetykę swojego miejsca pracy
• właściwie posługuje się terminologią plastyczną
• samodzielnie rozwiązuje typowe problemy
• aktywny w działaniach indywidualnych i grupowych
• wkłada dużo wysiłku w wykonywane zadania i systematycznie pracuje
• świadomie wykorzystuje i stosuje różnorodne, nietypowe techniki plastyczne
• wymienia nazwiska twórców polskich i zagranicznych
• próbuje samodzielnie analizować i porównywać wybrane trzy dzieła oraz wyraża własne opinie na ich temat
• wskazuje różnice między sztuką profesjonalną, popularną a ludową,
• opisuje wybrane dzieło poznanych nurtów,
• wymienia środki wyrazu typowe dla fotografii i wskazuje ich zastosowanie na wybranym przykładzie,
• opisuje wybrane dzieło dadaizmu lub surrealizmu,
• tworzy wypowiedź wizualną w wybranej technice plastycznej lub nagrywa krótki film.
• opisuje wybrany asamblaż lub wskazaną instalację,
• wykonuje pracę przestrzenną w wybranej technice plastycznej.
• opisuje wybrane dzieło jednego z nurtów,
• bierze udział w opracowaniu formuły projektu.
• opisuje wybraną realizację artystyczną z zakresu nowych mediów,
• tworzy wypowiedź wizualną, wykorzystując techniki cyfrowe,
• wykonuje zadania przydzielone mu w ramach projektu,
• przyporządkowuje techniki i materiały do dziedzin sztuki,
• tłumaczy, dlaczego artyści inspirują się naturą
bierze udział w dyskusjach na temat sztuk plastycznych i potrafi uzasadnić swoje zdanie
• korzysta z różnorodnych źródeł informacji w przygotowywaniu dodatkowych wiadomości
• uczestniczy w działaniach plastycznych na terenie szkoły i poza nią
• wykazuje się zaangażowaniem i pomysłowością
• umiejętnie posługuje się środkami plastycznymi i dobiera technikę do tematu pracy
• podaje nazwiska wybitnych artystów w Polsce i na świecie
• analizuje i porównuje dzieła sztuki oraz wyraża opinie na ten temat
• określa, co odróżnia sztukę współczesną od tradycyjnej,
• wyjaśnia, na czym polega rola artysty w kulturze współczesnej,
• wykonuje w wybranej technice plastycznej pracę inspirowaną sztuką oficjalną i twórczością ludową, podejmując próbę samodzielnej i twórczej interpretacji zadania.
• wyjaśnia terminy związane z poznanymi nurtami,
• rozpoznaje typowe cechy wytworów sztuki poszczególnych nurtów i wskazuje różnice między nimi,
• wymienia przykłady wytworów sztuki z początku XX w.,
• opisuje wybrane dzieło jednego z nurtów, uwzględniając tematykę i środki wyrazu,
• omawia terminy typowe dla fotografii,
• charakteryzuje fotografię jako dziedzinę sztuk wizualnych,
• omawia rodzaje fotografii i wskazuje różnice między nimi,
• wyjaśnia, kim jest fotografik,
• opisuje dzieło fotograficzne
• wyjaśnia terminy związane z nurtami dadaizmu i surrealizmu,
• rozpoznaje typowe cechy wytworów sztuki poszczególnych nurtów i wskazuje różnice między nimi,
• opisuje wybrane dzieło jednego z nurtów, uwzględniając tematykę i środki wyrazu,
• omawia przykłady nowych technik i strategii artystycznych typowych dla dadaizmu i surrealizmu,
• wyjaśnia, na czym polega rola przypadku, wyobraźni i zabawy w sztuce,
• wyjaśnia terminy typowe dla filmu,
• charakteryzuje film jako dziedzinę sztuk audiowizualnych,
• wskazuje zastosowanie środków wyrazu filmu na wybranym przykładzie omówionym na lekcji lub w podręczniku,
• wskazuje na przykładach typy planów filmowych,
• wskazuje związki sztuki filmowej z innymi sztukami wizualnymi,
• wyjaśnia, w jaki sposób artyści nadają nowe znaczenie przedmiotom codziennego użytku,
• omawia sposoby aranżowania przestrzeni na potrzeby działań artystycznych,
• wyjaśnia, na czym polega ograniczenie środków wyrazu charakterystyczne dla minimalizmu i rezygnacja z materialnej postaci dzieła,opisuje wybrane dzieło poznanych nurtów, uwzględniając tematykę i środki wyrazu,
• omawia różnice między happeningiem, performance’em a teatrem,
• współorganizuje działania z zakresu happeningu i performance’u.
• przedstawia swoje pomysły na przeprowadzenie projektu artystyczno-edukacyjnego,
• aktywnie uczestniczy w opracowaniu formuły projektu,
• wykazuje inicjatywę w planowaniu działań.
• tłumaczy, czym są multimedia, net art,- omawia technologie cyfrowe jako część nowego języka sztuki,
• aktywnie uczestniczy w zorganizowaniu wydarzenia będącego zwieńczeniem projektu,
• przyjmuje rolę lidera grupy,
• podczas realizacji projektu wykazuje się wiedzą zdobytą na lekcjach.
• wskazuje środki wyrazu typowe dla poszczególnych dziedzin sztuki na wybranych przykładach,
• opisuje dzieło sztuk wizualnych (wybrane samodzielnie lub wskazane przez nauczyciela),
• podając technikę, charakterystyczne materiały i środki wyrazu,
• wskazuje różnice między szkicem a dziełem skończonym,
• wymienia cele ukazywania rzeczywistości w dziełach sztuki,
• omawia rolę prawdy i iluzji w dziele sztuki.
• ocenia efekty przeprowadzonego działania
• przejawia szczególne zainteresowanie sztukami plastycznymi oraz talent
• wykazuje dużą znajomość treści nadprogramowych
• angażuje się i przejawia inicjatywę twórczą w działaniach grupowych
• bierze udział w konkursach plastycznych i odnosi w nich sukcesy aktywnie uczestniczy w życiu kulturalnym szkoły i regionu
• twórczo posługuje się różnymi środkami plastycznymi i eksperymentuje z technikami plastycznymi
• potrafi wymienić twórców polskich i zagaranicznych oraz podać przykłady ich twórczości analizuje i interpretuje dowolne dzieła sztuki oraz uzasadnia ich wartośc artystyczną
• powinien opanować i wykorzystać w praktyce wszystkie okreslone w programie wiadomości i umiejętności
• bierze udział w dyskusjach na temat sztuk plastycznych i potrafi uzasadnić swoje zdanie
• korzysta z różnorodnych źródeł informacji w przygotowywaniu dodatkowych wiadomości
• uczestniczy w działaniach plastycznych na terenie szkoły i poza nią
• wykazuje się zaangażowaniem i pomysłowością
• umiejętnie posługuje się środkami plastycznymi i dobiera technikę do tematu pracy
• podaje nazwiska wybitnych artystów w Polsce i na świecie
• analizuje i porównuje dzieła sztuki oraz wyraża opinie na ten temat
• określa, co odróżnia sztukę współczesną od tradycyjnej,
• wyjaśnia, na czym polega rola artysty w kulturze współczesnej,
• wykonuje w wybranej technice plastycznej pracę inspirowaną sztuką oficjalną i twórczością ludową, podejmując próbę samodzielnej i twórczej interpretacji zadania.
• wyjaśnia terminy związane z poznanymi nurtami,
• rozpoznaje typowe cechy wytworów sztuki poszczególnych nurtów i wskazuje różnice między nimi,
• wymienia przykłady wytworów sztuki z początku XX w.,
• opisuje wybrane dzieło jednego z nurtów, uwzględniając tematykę i środki wyrazu,
• omawia terminy typowe dla fotografii,
• charakteryzuje fotografię jako dziedzinę sztuk wizualnych,
• omawia rodzaje fotografii i wskazuje różnice między nimi,
• wyjaśnia, kim jest fotografik,
• opisuje dzieło fotograficzne
• wyjaśnia terminy związane z nurtami dadaizmu i surrealizmu,
• rozpoznaje typowe cechy wytworów sztuki poszczególnych nurtów i wskazuje różnice między nimi,
• opisuje wybrane dzieło jednego z nurtów, uwzględniając tematykę i środki wyrazu,
• omawia przykłady nowych technik i strategii artystycznych typowych dla dadaizmu i surrealizmu,
• wyjaśnia, na czym polega rola przypadku, wyobraźni i zabawy w sztuce,
• wyjaśnia terminy typowe dla filmu,
• charakteryzuje film jako dziedzinę sztuk audiowizualnych,
• wskazuje zastosowanie środków wyrazu filmu na wybranym przykładzie omówionym na lekcji lub w podręczniku,
• wskazuje na przykładach typy planów filmowych,
• wskazuje związki sztuki filmowej z innymi sztukami wizualnymi,
• tłumaczy, czym jest junk art, site specific, sztuka otoczenia (environment),
• wyjaśnia, w jaki sposób artyści nadają nowe znaczenie przedmiotom codziennego użytku,
• omawia sposoby aranżowania przestrzeni na potrzeby działań artystycznych,
• wyjaśnia, na czym polega ograniczenie środków wyrazu charakterystyczne dla minimalizmu i rezygnacja z materialnej postaci dzieła,opisuje wybrane dzieło poznanych nurtów, uwzględniając tematykę i środki wyrazu,
• omawia przykłady technik i strategii artystycznych typowych dla pop-artu, postmodernizmu, konceptualizmu, minimalizmu, land artu,
• omawia różnice między happeningiem, performance’em a teatrem,
• współorganizuje działania z zakresu happeningu i performance’u.
• przedstawia swoje pomysły na przeprowadzenie projektu artystyczno-edukacyjnego,
• aktywnie uczestniczy w opracowaniu formuły projektu,
• wykazuje inicjatywę w planowaniu działań.
• tłumaczy, czym są multimedia, net art,- omawia technologie cyfrowe jako część nowego języka sztuki,
• aktywnie uczestniczy w zorganizowaniu wydarzenia będącego zwieńczeniem projektu,
• przyjmuje rolę lidera grupy,
• podczas realizacji projektu wykazuje się wiedzą zdobytą na lekcjach.
• wskazuje środki wyrazu typowe dla poszczególnych dziedzin sztuki na wybranych przykładach,
• opisuje dzieło sztuk wizualnych (wybrane samodzielnie lub wskazane przez nauczyciela),
• podając technikę, charakterystyczne materiały i środki wyrazu,
• wskazuje różnice między szkicem a dziełem skończonym,
• wymienia cele ukazywania rzeczywistości w dziełach sztuki,
• omawia rolę prawdy i iluzji w dziele sztuki.
• ocenia efekty przeprowadzonego działania,
• przejawia szczególne zainteresowanie sztukami plastycznymi oraz talent
• wykazuje dużą znajomość treści nadprogramowych
• angażuje się i przejawia inicjatywę twórczą w działaniach grupowych
• bierze udział w konkursach plastycznych i odnosi w nich sukcesy aktywnie uczestniczy w życiu kulturalnym szkoły i regionu
• twórczo posługuje się różnymi środkami plastycznymi i eksperymentuje z technikami plastycznymi
• potrafi wymienić twórców polskich i zagaranicznych oraz podać przykłady ich twórczości analizuje i interpretuje dowolne dzieła sztuki oraz uzasadnia ich wartośc artystyczną